Antonela Guerra
Nacida en la ciudad de Mar del Plata, inicia su formación en fotografía a los 17 años, comenzando sus estudios en su ciudad natal. Al finalizar esta etapa se traslada a la ciudad de La Plata para cursar la carrera de Diseño en Comunicación Visual y el Profesorado en Diseño en Comunicación Visual en la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), trabajando con entidades públicas y privadas ininterrumpidamente desde 2013.
Paralelamente, desarrolló su formación en collage analógico junto a Luz Aramburú, artista visual de la ciudad de La Plata, profundizando en este lenguaje y en las prácticas contemporáneas del archivo. Ha participado en talleres y seminarios específicos de collage, consolidando esta disciplina como uno de los ejes centrales de su producción artística y pedagógica. Desde 2025 dicta el taller Fragmentario en la ciudad de Mar del Plata.
En noviembre de 2023, junto a Luis Raimundi y Ataúlfo Pérez Aznar, coordinó, gestionó y organizó Contacto Fotofest en la ciudad de Mar del Plata. Este encuentro de fotografía, de alcance nacional, se desarrolló durante tres días e incluyó 14 muestras simultáneas en un circuito de 12 espacios, con más de 800 obras exhibidas. Además, se realizaron presentaciones de libros y revistas, charlas con referentes del medio, debates abiertos al público, proyección de documentales y revisión de portfolios. Para este evento se llevaron adelante convocatorias abiertas a fotógrafos/as de todo el país, estando a su cargo la coordinación de los comités evaluadores y la organización de cada categoría.
Desde hace tres años coordina FotofestMDQ, espacio que impulsa múltiples actividades culturales vinculadas a la fotografía como medio de expresión. En este marco ha desarrollado y acompañado muestras y proyectos colectivos como “La postal que falta”, “Huellas ocultas” y “Singularidades”, entre otras, y ha participado en muestras colectivas como “Miradas reveladas”, que han circulado por distintas provincias del país, entre ellas Mendoza, Jujuy y San Luis, e incluso por Cuba. A su vez ha participado de diversos proyectos colectivos, como la muestra fotográfica “4G”, y de manera individual en “Marea local”, con su serie “Laburantes”, proveniente de su libro realizado en 2025.
Vinculada al collage, formó parte del mural colectivo “Brotar en palabras” en la ex ESMA, en conmemoración del día del detenido desaparecido, junto con la Sociedad Argentina de Collage (SAC), en el año 2021.
Es autora del libro “Caleidoscopio. El libro de las gemelas”, un proyecto que aborda el autorretrato desde la exploración de la identidad y la individualidad, atravesado por su condición de gemela. La obra trabaja con imágenes espejadas, simetrías, duplicaciones, tríadas y dobleces, proponiendo una reflexión sobre aquello que nos diferencia aun dentro de lo aparentemente idéntico. Un trabajo cuyo resultado, a su vez, es de alta aplicación gráfica impresa. Con este trabajo fue seleccionada en Arte Joven en Arte en el Centro y expuso junto al colectivo Fotofest MDQ en el Centro Cultural Victoria Ocampo durante la muestra “Identikit, las fotos que me expresan”.
En 2026, “Identikit, las fotos que me expresan” se presentó en el Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes de Mar del Plata, reversionando “Caleidoscopio. El libro de las gemelas”.
Continúa su formación realizando talleres de fotografía con Ataúlfo Pérez Aznar y de collage analógico con Luz Aramburú. Asimismo, ha realizado cursos de actualización profesional en planificación en educación artística dictados por Maleza Colectiva de Arte Educadoras, y el taller “Las abuelas y el derecho a la identidad” dictado por Abuelas de Plaza de Mayo.
Vive y reside en la ciudad de Mar del Plata, pero viajar a nuevas experiencias expresivas es su camino.